Minguet Quartett
Jens Peter Maintz, violoncelle

On connaît le rêve du violoniste et compositeur italien Giuseppe Tartini : le diable s’était mis à jouer « une sonate d’une telle beauté exquise que cela dépassait les limites de [son] imagination » et qu’il tenta, à son réveil, de transcrire dans sa Sonate des trilles du diable.
Or l’anecdote vaut métaphore : l’inspiration musicale relève d’un mystère échappant à l’artiste-même et s’appuie souvent sur une impulsion extérieure qu’il revient au compositeur de traiter musicalement.
Cet artefact peut être un proche. Epilog, pour quatuor à cordes et violoncelle (2012-13), a ainsi été composée par Rihm en hommage au travail réalisé par Hans-Peter Jahn à la tête du festival ÉCLAT ; et les Trois Strophes sur le nom de Sacher trouvent leur origine dans une page écrite par Dutilleux en 1976 pour les 70 ans de Paul Sacher, élargie en trois mouvements en 1982.
La 1re strophe cite pour cette raison la Musique pour cordes, percussion et célesta de Bartók, commandée et créée par Paul Sacher en 1937. Or le Jagdquartett (« quatuor de chasse ») de Widmann (2003) s’appuie sur une autre citation : celle du thème, très cynégétique, du « Finale » des Papillons opus 2 de Robert Schumann, qu’il expose avant de progressivement l’altérer.
La nature évoquée par Blossoming de Hosokawa (2007) est plus méditative : ce quatuor veut en effet représenter la croissance du lotus, au-dessus et au-dessous de la surface de l’étang. Et c’est une autre forme d’observation qui inspire les Geste zu Vedova de Rihm (2015) : celles des véhémentes lignes verticales et des sauvages marques noires caractérisant l’œuvre du peintre et graveur Emilio Vedova. À chacun son diable – et ses trilles.