À l’épreuve de la création collaborative, Jennifer Walshe et Philip Venables bousculent le mythe du compositeur solitaire. Avec The Alonetimes, ils signent une œuvre née du dialogue entre leurs univers. Dans ce deuxième épisode, ils évoquent la naissance de leur collaboration, leur processus créatif partagé et les effets de cette expérience sur leur pratique.
Réalisé par Léonore Derrida, Oriane Barloy et Léonard Sanchez, avec la complicité d’Apolline Mauger, ce podcast vous invite à découvrir l’Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (OEIN), une formation musicale bolivienne qui, depuis 1980, mêle tradition et innovation, réinvente les musiques andines tout en préservant les pratiques ancestrales du peuple Aymara.
Dans le cadre de la présentation de son installation Thunder Sheet Machine : Le Grand Souffle, Johannes Kreidler développe sa réflexion sur l’art à l’ère de l’anthropocène, du dérèglement climatique et de la post-vérité.
Que veut dire la musique des étoiles ? Entre ressorts scientifiques, esthétiques et spirituels, David Christoffel dialogue avec le philosophe Lambert Dousson, l’astrophysicienne Kumiko Kotera et l’essayiste Ariel Kyrou autour du Noir de l’étoile de Gérard Grisey.
Réalisé par Pascal Normandin, spectateur du festival depuis la première édition en 1983, avec la complicité de Céline Hentz, ce podcast nous introduit au pionnier de l’écologie sonore Knud Viktor (1924-2013).
De l’Angleterre aux Highlands, entre madrigaux contemporains et drones organiques, Gavin Bryars et Claire M Singer ouvrent un dialogue entre mémoire et invention, où souffle, espace et poésie redessinent les contours du minimalisme. Une proposition de David Sanson en écho au cycle « Alterminimalismes ».
Karaoké, VHS, synthés vintage… Nicole Lizée fait dialoguer technologies obsolètes et écritures contemporaines dans un théâtre sonore halluciné. Lambert Dousson décrypte son esthétique à travers quelques œuvres-clés.
Lambert Dousson retrace le contexte de la composition du Noir de l’étoile : de la découverte des pulsars par Jocelyn Bell en 1967 au parcours personnel et spirituel de Gérard Grisey, en passant par la surprenante coïncidence de l’album Unknown Pleasures de Joy Division.
Organiste, violoncelliste, compositrice, artiste sonore, cinéaste : Claire M Singer s’épanouit dans tous les domaines de la création artistique. David Sanson s’entretient avec elle à l’occasion de son concert à l’église Saint-Paul de Strasbourg le 24 septembre 2025.
Spectateur historique de Musica, Pascal Normandin avait découvert la musique de Knud Viktor lors de la deuxième édition du festival, en 1984. Il programme deux concerts et revient sur le parcours de l’audio-naturaliste danois.